受害者

1961年，美国的《海斯法典》尚未被废除，很多人甚至还没有同性恋的概念，英国电影《受害者》中首次出现"homosexual"这个词，且毫不避讳地将同性恋者的经历作为主线。 在当时的美国和英国，同性恋行为等同于罪犯，所以《受害者》采用了“黑色电影”的拍摄手法，“反同性恋法案”被称为“勒索者的特权法”("the blackmailer's charter")。 真正具有里程碑意义的是，在这部电影中，同性恋不再是具有恋母情结的精神变态，也不再是娘娘腔、罪犯和反派，他们以受害者的身份出现在观众面前。 Dirk Bogarde是位有深度的演员。 P.S.资源难找+内嵌字幕和音画不同步，观看过程太艰难了。

或许不是非常优秀，但这绝对算得上一部伟大而又勇敢的作品，在当时的环境里掷地有声，并且从此之后，Dirk Bogarde的银幕也很值得剖析和探究。

100分钟版。勉强及格。在同性恋非法的时代，这样一个讲述同性恋遭人勒索的故事，显然有社会性，但它的人物并不惹人厌烦，人物未曾以侵犯、干扰他人的方式声张自己的权利（相比之下，《费城故事》《达拉斯买家俱乐部》的角色就显得那么聒噪，令人作呕），男主身上更有种迎接命运的坦然与彻悟——他的情人宁可自杀也没寻求他的帮助或是出卖他，于是男主赌上自己的律师职业生涯为其寻求公道，角色这么热血的设定简直不像是英国电影，男主妻子和警察等角色较为正常的立场，好像是对同性恋歧视法案有理有据的驳斥。开场的悬念营造的挺好，年轻人为何逃亡？他究竟受谁的胁迫？他的逃亡过程带出了同性恋群体的众生相和生存状态，提供了丰富的信息量，但后期各种角色略显重复和啰嗦。有趣的是，勒索者的家里有个大卫裸像，似乎也有同性恋的可能

A-. 用“类型”外壳讲“异类”故事。无论是剧作的群像刻画还是导演的镜头调度，都呈现出简练而精致的迷人样貌，“犯罪片”关键的悬念推进也处理的引人入胜，即便撇开历史意义，也是上佳之作。博加德人戏不分的煎熬令人动容，而感慨当年破釜沉舟之勇气时也难免唏嘘，这片土地的《受害者》会在哪里？

DB真是神了！