影片描写的是西班牙内战,用一名身份几经转变的修女视角来展现这场革命的起落,实际上是以历史革命来描绘女性革命,尤其是电影中关于宗教身份的怀疑、推翻与重置。全片最大的优点是没有将女主的身份转变戏剧化,自始至终她都是随波逐流的普通人,稀里糊涂上了时代的装甲车,又付出生命的代价得以下车。女性意识的几次冲破被排布在各种情节中,从宗教的压抑、革命中的爱情到性解放,这是一部表现女性革命者群像的好作品。导演也拍出了历史流动的循环与西班牙的天主教传统,理想主义曾经推翻一切,拉下象征权威的十字架,但即使有形的十字架被毁,无形的十字架依然刻度在人们心中,这才是革命失败的原因。更进一步,女主终在女革命者中找到了宗教真滴与理想主义的交集,当她在片尾否定了修女身份后再次祷告,信仰真正的力量才得以恒铸。
故事有温度,也有思考。
勉强及格。没想到文森特·阿兰达居然编导了这么一部西班牙内战的大题材,不过毕竟还是讲女人们的故事,也可以理解。阿兰达在电影技法上无甚追求,风格基本是直接、流畅,本片还带着一股叙事零散、请感浓烈的B级韵味。剧情大概讲了一群妓女和作为修女的女主,被裹挟进了无政府主义者的队伍四处征战,最后迎来悲剧结尾。女主的形象比较寡淡,虽然她颜值不低并有裸露,而且设置了她像背诵圣经一样记忆左派文章的细节以及感情线,但总的来说还是个工具人,让她作为见证者在乱世中散播宗教性的悲悯。中段关于在山区的阵地对峙比较拉垮,没什么实质内容,后半段里无政府主义者们对社会乌托邦化的幻想预示了悲剧收场,男女革命者们对待性的态度是这份乌托邦感的主要体现(妓女们大咧咧的撒尿体检那段呈现的挺好)。维多利亚演了个能被动附体的怪异女子,依旧萌
si tu existencia es un mundo de penas,antes que esclavo prefiere morir!
别处看了几个剪辑,抱着观摩安人高光时刻找来了全片,才明白为什么“历史战争”标签前排着的是“剧情”。 与其侧重大时代,本片更像是在描绘现实的荒诞:挂圣母像的妓院房间里藏着古怪的男人,偶然目睹的枪杀便再无法忘却,附身的鬼说着不知所云的话,牧师修女间难以捉摸的关系,还有三个女人间不知是出于恋母还是同性相吸的情愫。这一切在克制的叙事下又显得那样波澜不惊。 不得不说的一点,这部上世纪的电影可以添加的标签实在太多了——边缘历史,性别平权,信仰问题,多角畸恋……相较下,仅有两个小时的片长才是限制住剧本发挥的最大问题。