达里奥·阿金图的恐慌

平实，形式略有设计巧思

一场简单的回顾，阿金图和女儿、前妻、演员的关系，“他讨厌被人看见自己的脆弱。”看到有观众不喜欢阿金图在电影里使用平克·弗洛伊德、哥布林乐队躁动的电子配乐，我觉得这种有点喧宾夺主的电子鼓点还挺风格化的，是独属阿金图那些异度谋杀城市的空间听觉。

演的痕迹好重。为了我的心理健康，关于男人的纪录片还是少看为好。感觉阿基多就是个畜生，虽然是很有文化的畜生。作者型导演+审美奇佳技术方面脑洞很大，尊重就只到这里为止了。完全不需要被吹成神的一个人。陀螺啊像一个大龙猫讲得也很好学习到了一些设定不必多解释的道理醍醐灌顶。

回顾阿基多从影经历发现，他的作品有多诡异阴寒，他本人就有多平和。

1.阿基多总强调自己在不断写作，但在托罗和雷弗恩们的赞誉中，他更多是一名视觉艺术家。这其实解释了阿基多成就有限的原因：他的剧本写作从来都无力支撑他的电影美学。2.就像年轻时候，他从口袋里掏出火柴、电影票、海边捡来的小刀、小皮筋、一颗无味的糖，甚至还有一首自己翻译的约翰·但恩，破碎的心。年老之时，他从口袋里掏出手机与零钱。也有小火车和石子，我不知道其中的意义。但它们那么小，几乎看不见。世界在口袋里缩小、衰亡着。3.片中的女性受访者：他的前妻、女儿、演员，与他有着更深的情感联结，同时诉说源自他的痛苦经验。而男性同行与合作伙伴只克制地做艺术评价。和托罗一样，看的第一部阿基多也是夜深血红。4.告别的意味如此浓重，嘴上说不去想，但毫无疑问，和我们大多数一样，阿基多最恐惧的，是死亡。肉身的，作品的。